日本摇滚的纯音乐,谁能推荐几只纯音乐摇滚乐队( 二 )


Steve Vai ,史蒂夫·范,现代电吉他教父,曾五获格莱美大奖提名、两次荣获格莱美大奖 。神乎其技、极富创意的他,稳坐当今世界上电吉他演奏的第一把交椅 。真是一把吉他诉尽千秋,这首《上帝之爱》是为数不多的旷世佳作 。相信就算不弹吉他的乐迷也会被他富有情感的优美旋律所深深折服 。
NO. 5. Ten Words -- Joe Satriani
Joe Satriani ,乔·塞奇尼,电吉他取代人声演出神乎其技赢得“电吉他巫师”封号,曾经获得13次葛莱美奖“最佳摇滚演奏艺人”提名,奠定大师级地位 。这首纯吉他演奏是专门为9.11死难者而写的,一种深情和怀念的感情在里面,一种酥到骨子里的感动,油然而生 。
NO. 6. Last of the Wilds -- Nightwish
标准Nightwish式进行曲 。激昂的芬兰气势,融入了民族元素交响乐,长笛旋律透出凯尔特的风味,整个金属节奏带着极强的冲力,同时也感受到对原野的赞美 。意境辽远而深阔 。在激荡的鼓点下,最后在清馨的节奏下美仑美唤地结束,让人流连忘返 。
NO. 7. Moondance -- Nightwish
以排山倒海之势,势不可挡!在密不透风的紧凑氛围下,钢琴、长笛的柔和形成鲜明的对比,令人暂时忘记了重金属的压抑 。既有扑面而来“飞流直下”的气势,亦有鸟语花香世外桃源般的柔润 。既有钢铁般的铿锵,也蕴含了歌剧与新古典的魅力 。
NO. 8. Drive -- Apocalyptica
Apocalyptica 不再单独的使用大提琴,其中加入了鼓,贝斯,键盘等多种元素 。换句话说也就是Apocalyptica在纯正的摇滚风格中用大提琴代替了吉他 。其他元素的加入并没有使大提琴的发挥受到影响 。相反,大提琴的音色更加突出醒目 。
NO. 9. Isara -- Eluveitie
Eluveitie(瑞士的民谣金属乐队)乐队的名字翻译成中文就是“我是赫尔维氐人”,这是一支是正宗的赫尔维氐民族的后裔,多达10人的团队编制足以体现出音乐的丰富性,成为不少异教民谣金属心中的最爱 。
这首曲子富于浓厚的爱尔兰风格,尤其是前段清澈的吉他和风笛相互呼应,清爽透彻,随着宏伟大气悠扬的其它乐器的加入,在粗糙原始的异教金属的胚胎中,用轻柔跳跃的爱尔兰民谣抹上浓浓的一笔 。
NO. 10. Intro: The Dawn -- Dreamtale
纯音乐摇滚又怎能少了The Dawn(亡灵序曲)呢?
抛开《魔兽争霸》的游戏背景和亡灵族拥趸的偏爱,单就曲子本身的意境和倾向而言,“亡灵序曲”这一名字在字面上倒是与曲子甚为贴切,甚至比原名更好地体现出了该曲作为金属音乐的特性 。尤其是曲中那段低沉的男声独白,使曲中的虚无和神秘表现出一种诗的意境,无怪乎在国内人们更愿意将其称为“亡灵序曲” 。
史诗般气势恢弘的金属经典--不死亡灵永垂不朽!
当最后一艘船消失在遥远的地平线
我在岩石上凝望
任思绪如烟般慢慢弥散
编织成我的……梦境传说!