雨巷(戴望舒诗作)《雨巷》是中国诗人戴望舒1927年创作的一首现代诗 。诗中描写了抒情主人公“撑着油纸伞”，独自彷徨在悠长而又寂寥的雨巷 。他怀着一种缥缈的希望，希望逢着“一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”，这个姑娘有着丁香一样的颜色与芬芳，而她的内心却结着忧愁、哀怨 。他逢着了这样的姑娘，然而转瞬即逝，“像梦中飘过”，她的颜色、芬芳、“太息般的眼光”以及“丁香般的惆怅”统统消散在“雨的哀曲里” 。他依旧“撑着油纸伞”，独自彷徨在悠长而又寂寥的雨巷，依旧怀着希望，希望飘过“一个丁香一样地结着愁怨的姑娘” 。
【戴望舒诗作 雨巷】《雨巷》中，诗人用象徵性的意象及意象群来营建抒情空间，传达内心情感，并且融会了中国古代诗歌，尤其是晚唐五代纤弱婉约诗词的艺术营养 。不仅如此，这首诗在艺术上的成功之处还在于它的和谐的音律美 。
基本介绍作品名称：雨巷
创作年代：1927年
作品出处：《我的记忆》
文学体裁：现代诗
作者：戴望舒
作品原文雨巷撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地1结着愁怨的姑娘 。她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍2着，冷漠，凄清，又惆怅 。她静默地走近走近，又投出太息3一般的眼光，她飘过像梦一般的，像梦一般的凄婉迷茫 。像梦中飘过一枝丁香的，我身旁飘过这女郎；她静默地远了，远了，到了颓圮4的篱墙，走尽这雨巷 。在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆怅 。撑着油纸伞，独自彷徨在悠长，悠长又寂寥的雨巷，我希望飘过一个丁香一样的结着愁怨的姑娘 。作品注释
丁香：丁香是我国古典诗歌中常见的意象 。我国古诗里有好些吟咏丁香的名句：“丁香空结雨中愁”，“丁香体柔弱，乱结枝欲坠”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，等等 。丁香开花在仲春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品 。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻，常常赢得洁身自好的诗人的青 。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象徵 。
彳亍（chì chù）：小步慢走的样子 。
太息：出声叹息 。
颓圮（tuí pǐ）：倒塌 。
创作背景这首诗写于1927年夏天 。当时全国正处于白色恐怖之中，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心中充满了迷惘的情绪和朦胧的希望 。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调 。这种情怀在当时是有一定的普遍性的 。作品赏析内容鉴赏戴望舒的诗深蕴中国古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象徵诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点 。这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚 。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来 。“我”似乎在期待什幺、追求什幺，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫 。“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一剎那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫” 。“我”只有自怨自艾，自悲自叹 。诗中的“姑娘”，可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘 。但也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬 。诗的开头一节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长、又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘 。”写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景 。细雨濛濛中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行，“希望逢着/一个丁香一样的/结着着愁怨的姑娘” 。诗开头点明了诗的主旨是抒写诗人追寻的“希望” 。被濛濛细雨笼罩的“雨巷”“悠长、悠长”，没有尽头，暗示希望的迷濛渺茫 。“独自”、“寂寥”暗示了诗人知音难觅，孤独彷徨 。希望逢着的是那个“丁香一样的结着愁怨的姑娘” 。这“姑娘”是谁，结着什幺样的愁怨不得而知 。这是写诗人对人生理想的追求，还是写诗人对爱情的渴盼，也不得而知 。第二节“她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；”诗人反覆地拿丁香来比喻姑娘 。诗人笔下的丁香一样的姑娘，容貌像丁香一样姣好美丽，品格像丁香一样高雅圣洁，心绪也像丁香一样忧愁惆怅 。她愁的或许是那负心的夫君，或许是想望如意的郎君，她的愁就象她的容貌，就像她的心灵，高雅而圣洁，美丽而动人 。第三节“她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅 。”这丁香一样的姑娘，在“我”的长久的期待中，终于姗姗走来了 。她 “像我一样，像我一样”，这里可以看出，原来这丁香姑娘就是“我”，“我”就是这丁香姑娘，我也有姑娘一样的美丽，也有姑娘一样的高洁，也有姑娘一样的忧愁 。彼心即我心，姑娘就是“我”的心 。姑娘或许我的心上人，或许是我的追求和理想的化身 。也许是，也许都不是 。不必追问得那幺具体，也不必回答得那幺确切 。因为诗毕竟是诗，正如前人所说：“诗有可解，不可解，不必解 。”尤其是戴望舒早期的诗，大都不是直接对现实的摹写，而往往是一种隐蔽灵魂的宣洩 。正如一位诗家所说：“一个人在梦里泄露自己的潜意识，在诗作里泄露隐蔽的灵魂，然而也只是像梦一般朦胧的 。从这种情境，可以体味到诗是在于表现自己与隐藏自己之间 。”第四节“她静默地走近、走近，又投出太息一般的眼光，她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫 。”“她默默地走近”，看来“心有灵犀一点通”，两颗心灵已经接近、贴近，互相理解了，然而又终于从身边飘然而过，令“我”失望，她也“投出太息一般的眼光”，两人的距离又重新拉开 。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，不忍相离，又不得不相离，因而同病相怜；然而又正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手 。他们就是这样既彷徨，又在彷徨中追求着，追求着……“她飘过/像梦一般的，/像梦一般的凄婉迷茫 。”“我”与姑娘的相遇，可能是一段真实的人生际遇，是“我”思之深切而出现的一种幻境，也可能就是写的一场梦 。第五节“像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这女郎；她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷 。”“我”目送着丁香姑娘飘然远去，她走到了雨巷的尽头，“到了颓圮的篱墙” 。“颓圮的篱墙”给人的心灵以巨大的震撼，丁香姑娘那幺美，美好的事物理所当然应该生长在美好的环境、圣洁的土壤，但丁香姑娘却“到了颓圮的篱墙”，这巨大的反差，激起了联想 。那破落衰败的篱墙是姑娘的归宿，还是丁香姑娘处境艰险，还是丁香姑娘命途多舛，遭受了沉重打击，这些都不得而知 。第六节 “在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆怅 。”这一节从字面看写姑娘的消失，实际是写美的毁灭，希望的毁灭 。在“颓圮的篱墙”里，“消了她的颜色，/散了她的芬芳，/消散了，甚至她的/太息般的眼光，/丁香般的惆怅 。”姑娘的一切都“消散”了，美被彻底地毁灭了！诗人追寻着的希望也彻底地毁灭了 。这毁灭的希望，是诗人圣洁的爱情，又或者诗人高尚的理想 。第七节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘 。”姑娘消失了，希望毁灭了，但是“我”仍然没有放弃追求 。诗的末尾与首节回应，我依然独自在悠长、寂寥的雨巷中彷徨，失望中又期待希望 。“逢着”改为“飘过”，让诗一般的故事在更加朦胧迷茫的梦幻中结尾 。艺术手法抒情意境《雨巷》创设了一个富于浓重象徵色彩的抒情意境 。在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷” 。这里没有声音，没有欢乐，没有阳光 。而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者 。他在孤寂中怀着一个美好的希望 。希望有一种美好的理想出现在自己面前 。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想的象徵 。然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的 。她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了 。留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望 。象徵主义《雨巷》在艺术上一个重要的特色是运用了象徵主义的方法抒情 。象徵主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派，他们用世界末的颓废反抗资本主义的秩序 。在表现方法上，强调用暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情 。这种艺术流派于五四运动退潮时期传入中国 。戴望舒早期的创作也明显地就受了法国象徵派的影响 。他的创作的一个重要特点，就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象徵性的形象和意境中抒情 。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点 。诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷，那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘，并非真实生活本身地具体写照，而是充满象徵意味地抒情形象 。这些形象所指的全部内容不一定能够具体说出，但可以体味这些形象所抒发但朦胧的诗意 。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求而不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧的，既确定又飘忽地展示在眼前 。想像创造了象徵，象徵扩大了想像 。这样以象徵方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也留下了驰骋想像的广阔天地，感到诗的余香和回味 。朱自清先生说：“戴望舒氏也取法象徵派 。他译过这一派的诗 。他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的；也照一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂 。”“他是要把捉那幽微的精妙的去处 。”（《中国新文学大系· 诗集·导言》）《雨巷》朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，深情而不轻佻，确实把握了象徵派诗歌艺术的幽微精妙大去处 。戴望舒的诗歌创作，也接受了古典诗词艺术营养的深深陶冶 。在《雨巷》中，诗人创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘的象徵性的抒情形象 。这显然是受古代诗词中一些作品的启发 。南唐李璟有“丁香空结雨中愁”（《摊破浣溪沙·手卷真珠上玉钩》）句，就是用雨中丁香结作为人的愁心的象徵的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和想像 。这种吸收和借鉴是很明显的 。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸吮了前人的果汁，又有了自己的创造 。诗中巧用象徵手法，营造了一种既实又虚，朦胧恍惚的氛围 。“我”在雨巷中独自彷徨，似乎有满腹的愁苦，但又不愿说出 。第一，古人在诗里以丁香结本身象徵愁心 。《雨巷》则想像了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘 。她有丁香般的忧愁，也有丁香一样的美丽和芬芳 。这样就由单纯的愁心的借喻，变成了含着忧愁的美好理想的化身 。这个新的形象包含了作者的美的追求 。包含了作者美好理想幻灭的痛苦 。第二，诗人在《雨巷》中运用了新鲜的现代语言，来描绘这一雨中定西那个一样姑娘倏忽即逝的形象，与古典诗词套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代的气息 。“丁香空结雨中愁”，没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪 。在表现时代的忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造 。第三，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄託诗人的感情 。《雨巷》中那个在雨中飘过的丁香一样的姑娘的形象，就带上了更多的诗人想像的成分 。它既是生活中可能出现的情景，又是作家驰骋艺术想像的结晶，是真实与想像相结合所产生的艺术真实的形象 。戴望舒说：“诗是由真实经过想像而出来的，不单是真实的，也不单是想像的 。”（《诗论零札》十三）可以说《雨巷》的意境形象借鉴于古典诗词，又超越于古典诗词，最主要的即因为它是诗人依据生活的经验而又加上了自己想像的创造 。它是比生活更美的艺术想像的产物 。音节优美《雨巷》最初为人称道，一个重要的方面是它的音节的优美 。叶圣陶盛讚这首诗“替新诗的音节开了一个新的纪元”，虽然未免有些过誉，但首先看到了它的音节的优美这一特点，不能不说是有见地的 。《雨巷》全诗共七节 。第一节和最后一节除“逢着”改为“飘过”之外，其他语句完全一样 。这样起结复见，首尾呼应，同一主调在诗中重複出现，加强了全诗的音乐感，也加重了诗人彷徨和幻灭心境的表现力 。整个诗每节六行，每行字数长短不一，参差不齐，而又大体在相隔不远的行里重複一次韵脚 。每节押的两次到三次，从头至尾没有换韵 。全诗句子都很短，有些短的句子还切断了词句的关连 。而有些同样的字在韵脚中多次出现，如 “雨巷”、“姑娘”、“芬芳、“惆怅”、“眼光”，有意地使一个音响在听觉中反覆 。这样就造成了一种迴蕩的旋律和流畅的节奏，像一首轻柔而沉思的小夜曲，一个寂寞而痛苦的旋律在全曲中反覆迴响，萦绕在心头 。为了强化全诗的音乐性，诗人还吸取了外国诗歌中的一些技法，在同一节诗中让同样的字句更迭相见 。这种语言上的重複，复沓，像交织一起的抒情乐句反覆一样，听起来悦耳，和谐，又加重了诗的抒情色彩 。在浪漫的自由诗和“新月派”的豆腐乾诗体盛行的时候，戴望舒送来了优美动听的《雨巷》，开拓了音乐在新诗中表现的新天地 。名家点评诗人、散文家朱湘：“《雨巷》在音节上完美无疵”，与Poe的Annabel Lee“真是异曲同工”，“在音节上，比起唐人的长短句来，实在毫无逊色 。”（致戴望舒的信） 文学评论家、翻译家卞之琳：《雨巷》读起来好像旧诗名句‘丁香空结雨中愁’的现代白话版的扩充或者：稀释’ 。一种迴蕩的旋律和一种流畅的节奏，确乎在每节六行，各行长短不一，大体在一定间隔重複一个韵的七节诗里，贯彻始终 。用惯了的意象和用滥了的词藻，却使这首诗的成功显得浅易、浮泛 。（《戴望舒诗集序》）华南师範大学校长管林：就诗论诗，《雨巷》的格调并不高，主体意象（雨中小巷、撑油纸伞的诗人、姑娘）借用古代诗词中 “丁香空结雨中愁”、“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的暗喻艺术表现手法，抒发了诗人惆怅、哀怨、彷徨、凄婉迷茫的情绪 。它是中国三十年代象徵主义的朦胧诗，是大革命遭受挫折，感到痛苦、彷徨而又一时看不到前途找不到出路的苦闷情绪的反映，象徵了一代青年彷徨苦闷的心路历程”，具有典型意义 。（《岭南文论（三）》）作者简介戴望舒（1905~1950），名承，字朝安，小名海山 。浙江杭州人 。中国现代派代表诗人之一 。因诗作《雨巷》一度被人称为“雨巷诗人” 。着有诗集《我的记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》、《灾难的岁月》等 。
